Rhythmikerin, Musik- und Bewegungspädagogin. Senior Lecturer an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Vorsitzende des ÖBR (Berufsverband für RhythmikMB). Projektleiterin der Tanzwerkstätte
Über igmi
Aufgabenbereiche von igmi
Es gibt in Österreich in den letzten Jahren zunehmend beeindruckende inklusive musikalisch – künstlerisch – pädagogische Leistungen, die sukzessive die Grundlage für eine inklusive Musikszene in unserer Gesellschaft schaffen. Igmi sammelt diese für die Öffentlichkeit sowohl in Form von Dokumentation als auch als Ressource für weitere Anwendungen.
Durch den gegenseitigen Informationsaustausch können sich neue Kooperationen, länderübergreifende Projekte, Synergien, neue Impulse herausbilden, durch die der inklusive Anspruch in der Kunst, – Kultur – und Bildungsszene verstärkt wahrgenommen wird.
Jedes Gesetz ist nur so gut wie es gelebt wird. Die UNBRKV als Grundlage von igmi braucht ein kritisches Monitoring, wie die Umsetzung in den diversen Aufgabenbereichen unserer Kulturgesellschaft wahrgenommen wird. Bei Handlungsbedarf kann igmi sachlich fundiert notwendige Schritte einfordern über die InteressensvertreterInnen in den Bundesländern.
Struktur von igmi
Die Kerngruppe besteht großteils aus den Gründungsmitgliedern von igmi und zeichnet verantwortlich für das Impulspapier. Sie hat die Funktion eines Dachverbandes. Ihr obliegen die Klärung übergeordneter Fragen bezüglich Organisation, inhaltlicher Ausrichtung u.a.am, die Erstellung der Website, die Organisation österreichweiter Treffen, inklusions-politische Agenden auf Bundesebene.
Die Bundesländergruppen sind sehr individuell in ihrer Zusammensetzung und Struktur. Sie arbeiten eigenständig entsprechend den Zielen des Impulspapiers. Für jedes Bundesland gibt es eine Ansprechperson, die für regionale Anliegen zuständig ist und mit der Kerngruppe regelmäßigen Austausch hält.
Kerngruppe
Irmgard Bankl
Erik Esterbauer
Elementarer Musik- und Bewegungspädagoge, Klinischer Psychologe, Gesundheitspsychologe. Lehrender und Forschender an der Universität Mozarteum Salzburg für Theorie und Praxis sowie künstlerisches Gestalten in den Bereichen Inklusion und Diversität.
Christoph Falschlunger
Rhythmiker/Musik- und Bewegungspädagoge, Sonderschullehrer, Volksschullehrer. Leiter und Co-Leiter inklusiver Ensembles in Musik und Bewegung/Tanz. Teilnahme an und Mit-Organisation von (inter)nationalen inklusiven Projekten, Initiativen und Kooperationen. Lehrender an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien und an der Kirchlich Pädagogischen Hochschule Wien in folgenden Bereichen der Inklusion: künstlerisches Gestalten in Musik, Bewegung/Tanz und Rhythmik; Praxis und Didaktik inklusiver (Musik- und Bewegungs-) Pädagogik. Forschung im Bereich der Inklusions- und Heilpädagogik.
Karl Garnitschnig
Studium der Theologie, Philosophie und Erziehungswissenschaft. Außerordentlicher Professor für Erziehungswissenschaft an der Universität Wien mit den Schwerpunkten Grundlagen der Erziehungs-wissenschaft, Entwicklungsdynamik und Inklusion, Ethik. Arbeit in der Erwachsenenbildung. Gegenwärtig im Doktoratsprogramm der Psychotherapiewissenschaft an der Sigmund Freud Privatuniversität Wien. Freie Praxis als Psychotherapeut. Vorsitzender der Österreichischen Janusz Korczak-Gesellschaft.
Beate Hennenberg
Wissenschafterin, Künstlerin, Pädagogin. Promotion an der Universität Heidelberg. Assistenzprofessorin am IMP der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Entwicklung des Arbeitsbereiches Inklusive Musikpädagogik. Beteiligte, Lehrende und Forschende an inklusiven Musizierprojekten. Sprecherin der Senats-AG Barrierefrei_mdw. Publikationen aus den Bereichen inklusive musikalische Bildung, inklusive Musikdidaktik und Diversität in Bildungsprozessen.
Herta Hirkme-Toth
Studium für Rhythmische Erziehung sowie für Pädagogik / Sonder- und Heilpädagogik. Lehrtätigkeit an der Universität für Musik und darstellenden Kunst Wien im Bereich Rhythmik in der Inklusions- und Heilpädagogik. Lehrende i. P. an der Kirchlich Pädagogischen Hochschule Wien/Krems. Dozentin an der Universität Lucian Blaga Sibiu (Hermannstadt) für Bildungspsychologie. Lehrtätigkeit und Vorstandsmitglied der Internationalen Frostig Gesellschaft.
Angelika Holzer
Elementare Musik- und Tanzpädagogin mit Schwerpunkt „Musik und Tanz in sozialer Arbeit und integrativer Pädagogik“, Tamalpa Life/Art Process Practitioner, DanceAbility Teacher. Tänzerin u.a. bei konfrontationen 2, poolover (int. Impro-Performance Gruppe), Spiel.Raum.Musik, bei TanzGraz. Lehrende an der Pädagogischen Hochschule Steiermark und an der Kunstuniversität Graz, Projekte mit Musik/Tanz und Inklusion.
Petra Linecker
Studium Musiktherapie, Studium IGP Jazzgesang (Schwerpunkt Jazzklavier), Masterlehrgang Musikvermittlung. Seit 1993 Unterrichts-tätigkeit an verschiedenen Landesmusikschulen im Fach „kreatives Musikgestalten“ und als JPR – Gesangspädagogin. Seit 2002 Leitung des Schwerpunktstudiums „Musizieren mit Menschen mit Behinderung“ an der Anton Bruckner Privatuniversität. Leitung des außeruniversitären Lehrgangs ‚Musik & Inklusion‘ an der Anton Bruckner Privatuniversität. Leitung gemeinsam mit Andreas Huber des inklusiven Ensembles UNIverse der Anton Bruckner Privatuniversität. Konzerte als Jazzsängerin und Komponistin. CD Produktionen; Auftragskompositionen zu bestimmten Themen.
Sonja Marlis
Wiener Tanzschaffende, die Tanztheater, urbanen Tanz im Kontext „mixed ability“ miteinander verbindet. Sie studierte Musik und Tanzpädagogik am Orff-Institut, Mozarteum Salzburg und Performance in Porto, Portugal. In ihrer künstlerischen Praxis verknüpft sie verschiedene Tanzstile mit poetischer Textgestaltung. Ihr Fokus liegt auf autobiographischem Storytelling, das normabweichende Lebensrealitäten thematisiert. Zurzeit absolviert sie ihren Master in „Inklusion und Transformation“ mit Schwerpunkt auf Community Building und Kunst als transformative Praxis. Zurzeit arbeitet sie als Tänzerin in der Tanzkompanie „Szene 2wei“ unter der Leitung von William Sanchez H. und kreiert eigene künstlerische-partizipative Projekte mit ihrer Kolleg*in Vivos Tanzmeister und deren Verein „UMAMI“ in Wien und Salzburg.
Helga Neira Zugasty
Sonderpädagogin, Rhythmikerin/Musik- und Bewegungspädagogin. Lehrbeauftragte i. P. für Praxis und Didaktik der Rhythmik in der Inklusions- und Heilpädagogik an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Vorstand und pädagogische Fachbegleitung im Kultur- und Bildungsverein „Ich bin O.K.“, Aufbau inklusiver Projekte bezüglich Wohnen, Arbeit und Musik.
Ron Pfennigbauer
Sänger bei Ohrenklang, Bassist bei Monkeys of Earth. Radiomoderator in der FH St. Pölten bei Campus Radio CCR 94,4. Moderator bei Veranstaltungen. Präsident des ersten europäischen Kiwanis Aktionclubs. Gärtner.
Shirley Salmon
Musikpädagogin, Kindergarten- und Grundschulpädagogin. Lehrende i. P. an der Universität Mozarteum Salzburg, Department für Elementare Musik- und Tanzpädagogik – Orff-Institut im Bereich Musik und Tanz in sozialer Arbeit und inklusiver Pädagogik sowie an der Pädagogischen Hochschule Steiermark und der Kirchlich Pädagogischen Hochschule Graz. Autorin.
Doris Valtiner-Pühringer
Senior Lecturer am Orff-Institut, Universität Mozarteum Salzburg, in den Fachbereichen Tanz, Inklusion und Didaktik. Konzeption und Moderation der „Mittendrin-Konzerte“ der Stiftung Mozarteum Salzburg (Konzerte für die Jüngsten von 0 – 4 Jahren und ihre (Groß-)Eltern sowie für Krabbelgruppen).
Mitherausgeberin und Autorin von „Kinder Konzerte für alle Sinne“ im Pustet Verlag. Co Autorin von „KunstStückWerk. Eine interaktive Entdeckungsreise für Kleinkindgruppen“, Edition Tandem. Künstlerin beim Verein der Freunde der Kinder- und Jugendpsychiatrie SIAM (Salzburg Institute for Arts in Medicine).
Bundesländer Kontakte
Andreas Huber
- andreas.huber@landesmusikschulen.at
- +43 676 5399686
- ABPU Linz, LMSW OÖ
- Oberösterreich
Elisabeth Riegler
- Musikschule Lustenau, Sozialpädagogisches Zentrum Lustenau
- Vorarlberg
Mirjam Leitner
- Community Arts, Orff-Institut, Universität Mozarteum
- Salzburg
Natalie Begle-Hämmerle
- Musikschule Dornbirn, Stella Vorarlberg Privathochschule für Musik
- Vorarlberg
Ruth Jana Braunsteffer
- Landesfachbereichsleiterin für inklusive Musikpädagogik in Vorarlberg
- Vorarlberg
Wie alles begann...
Was versteht IGMI unter Inklusion
Werte
Die grundlegenden Werte der Inklusion sind jene, welche die Entfaltung jedes einzelnen Individuums ermöglichen. Jedem Menschen müssen Freiheit, Gleichheit und Würde zuerkannt und Selbstbestimmung ermöglicht werden. Jede*r braucht Liebe, Anerkennung, Wertschätzung, Sicherheit und das Erleben von Glück. Jeder Mensch braucht, auch für seine Bildung, vielfältige Beziehungen zur Umwelt und zu Menschen mit unterschiedlichen Lebenserfahrungen.
Bildung
Bildung ist für alle Menschen als lebenslanger Prozess zu verstehen, bezieht sich neben elementarer und schulischer Bildung auf das lebenslange Lernen, die Erwachsenenbildung und die inklusive Aus- und Weiterbildung von Pädagog*innen.
Die Wertschätzung individueller Leistungen, Begabungen und Talente entwickelt sich in der persönlichen Begegnung und im Miteinander. Musik und Tanz bilden dafür eine wesentliche Grundlage.
Kultur
In der UN-Behindertenrechtskonvention (UN-BRK) wird, neben den allgemeinen Verpflichtungen für das Ermöglichen einer inklusiven Gesellschaft in den Vertragsstaaten, auch die Kultur thematisiert.
Im Artikel 30 wird die Teilhabe am kulturellen Leben, an Erholung, Freizeit und Sport angeführt. Es wird ein barrierefreier Zugang zu Materialien, zu Einrichtungen (Fernsehen, Film, Theater), anderen kulturellen Aktivitäten sowie zu den jeweiligen Örtlichkeiten gefordert. Die Entfaltung und Entwicklung des kreativen, künstlerischen und intellektuellen Potenzials soll nicht nur dem Selbstzweck der Menschen mit Behinderung dienen, sondern auch der Gesellschaft bewusst machen.
Musik
Zentrales Anliegen von IGMI ist, die Bedeutung, Wirkung und Ausübung von Musik und allen künstlerischen Ausdrucksformen für Menschen mit Behinderung im inklusiven Setting in allen Lern- und Lebenserfahrungen zugänglich und erfahrbar zu machen. Wesentlich ist nicht nur die gesellschaftliche Anerkennung, sondern auch deren Umsetzung in die Alltagsrealität.
Das betrifft Partizipation, Vielfalt und Heterogenität, Barrierefreiheit, Individualität und Selbstbestimmung und Förderung in allen pädagogischen und außerschulischen Institutionen. Musikalisches Geschehen ist zu vernetzen und in allen Vorhaben gemeinsam mitzutragen.
Gelebte Musikkultur verbindet Menschen. Inklusion ist unteilbar.
Kontakt
Petra Linecker
